ACTO PRIMERO
Emma Suárez: Uy por Diossss, qué me ha pasado. Dónde estoy, quién soy.
Nancho Novo: Te has estrellado con la moto. Cómo te llamas.
Emma Suárez: No sé, no me acuerdo de nada. Tú quién eres.
Nancho Novo: Soy tu novio, me llamo Jota y nos encanta follar.
Emma Suárez: Pues no me acuerdo pero si tú lo dices... a qué esperamos.
ACTO SEGUNDO
Emma Suárez: Qué bonito camping. Jota, aquí nos podemos inflar de follar.
María Barranco: Holaaaa. Uy qué vecinos tan monos. Os invito a cenar.
Emma Suárez: Genial, pero igual nos tenemos que ir pronto para follar.
María Barranco: Vale, pues mi marido es taxista y corre un montón.
Emma Suárez: Pues yo soy amnésica. Te he dicho ya me encanta follar?
ACTO TERCERO
Carmelo Gómez: Yo sin ti ni siento ni vivo ni la sangre corre por mis venas.
Emma Suárez: No me importa, no me acuerdo de nada, me encanta follar.
Carmelo Gómez: Mira, me corto media cara con las tijeras y no me sale sangre.
Emma Suárez: No me importa, no me acuerdo de nada, me encanta follar.
Julio Medem: Cor-teeen. Con esto se corren en Cannes. Harrrll me maten!
Mostrando entradas con la etiqueta Gómez (Carmelo). Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Gómez (Carmelo). Mostrar todas las entradas
miércoles, 28 de agosto de 2013
domingo, 25 de agosto de 2013
La noche de los girasoles, by Jorge Sánchez-Cabezudo
Muchos comparan esta película con "Fargo", como una especie de versión menor a la española.
Con permiso de todos los fargófilos, para mí "La noche de los girasoles", no siendo una película redonda, que no lo es, sí es mucho mejor que Fargo.
Mucho más corrosiva, mucho más fuerrrte, además mucho más nuestra. Y vuelvo a pedir permiso y hasta perdón, porque sé que voy a hacer pupa: con actores mucho mejores. Por ejemplo:
Walter Vidarte, el loco Amós. Una interpretación impecable, y un personaje muyyyyy agradecido. El loco Amós es un secundario en esta historia, pero es el secundario que lo cambia todo. Vidarte hace un trabajo memorable, y si no le dieron´ningún premio deberían habérselos dado todos.
Celso Bugallo, "El Caimán". Qué pedazo de actor. Qué poco dice pero qué bien lo dice. Su ternura con la hija, las miradas de sospecha al yerno, y sobre todo, la escena final ante el fuego, cómo llena esa pantalla y se merienda a todos los demás... Simplemente impresionante.
Cesáreo Estébanez, el desaparecido. Otro que tal baila, este tío es muy grande. Su papel es corto; representa a la España más profunda, ésa que si desapareciera pocos sentirían. Cerril, hosco y rencoroso, en el fondo él es el personaje principal porque plantea la gran duda de la película: alguien echaría de menos a este tipo?
Los actores más jóvenes, lo siento, no están a la altura, ni siquiera mi adorado Carmelo Gómez. En este caso, los viejos secundarios se alían para eclipsar a las nuevas generaciones. Bien es verdad que ninguno de los personajes jóvenes tiene el potencial de los de los veteranos.
Sin embargo, en el puzzle de 6 historias cruzadas que monta Jorge Sánchez-Cabezudo falla algo. Tal vez cierto buenismo, una dosis de ingenuidad que se huele detrás de la impecable narración de los hechos. Algo que no se entiende porque no termina de cuadrar:
Vamos a ver, en esta historia hay un claro caso de chantaje. El problema es que el chantajista, si se descubre el pastel, tiene mucho más que perder que los propios chantajeados. La pregunta es: exactamente qué les induce a aceptar el chantaje. Y hasta aquí puedo contar.
Con permiso de todos los fargófilos, para mí "La noche de los girasoles", no siendo una película redonda, que no lo es, sí es mucho mejor que Fargo.
Mucho más corrosiva, mucho más fuerrrte, además mucho más nuestra. Y vuelvo a pedir permiso y hasta perdón, porque sé que voy a hacer pupa: con actores mucho mejores. Por ejemplo:
Walter Vidarte, el loco Amós. Una interpretación impecable, y un personaje muyyyyy agradecido. El loco Amós es un secundario en esta historia, pero es el secundario que lo cambia todo. Vidarte hace un trabajo memorable, y si no le dieron´ningún premio deberían habérselos dado todos.
Celso Bugallo, "El Caimán". Qué pedazo de actor. Qué poco dice pero qué bien lo dice. Su ternura con la hija, las miradas de sospecha al yerno, y sobre todo, la escena final ante el fuego, cómo llena esa pantalla y se merienda a todos los demás... Simplemente impresionante.
Cesáreo Estébanez, el desaparecido. Otro que tal baila, este tío es muy grande. Su papel es corto; representa a la España más profunda, ésa que si desapareciera pocos sentirían. Cerril, hosco y rencoroso, en el fondo él es el personaje principal porque plantea la gran duda de la película: alguien echaría de menos a este tipo?
Los actores más jóvenes, lo siento, no están a la altura, ni siquiera mi adorado Carmelo Gómez. En este caso, los viejos secundarios se alían para eclipsar a las nuevas generaciones. Bien es verdad que ninguno de los personajes jóvenes tiene el potencial de los de los veteranos.
Sin embargo, en el puzzle de 6 historias cruzadas que monta Jorge Sánchez-Cabezudo falla algo. Tal vez cierto buenismo, una dosis de ingenuidad que se huele detrás de la impecable narración de los hechos. Algo que no se entiende porque no termina de cuadrar:
Vamos a ver, en esta historia hay un claro caso de chantaje. El problema es que el chantajista, si se descubre el pastel, tiene mucho más que perder que los propios chantajeados. La pregunta es: exactamente qué les induce a aceptar el chantaje. Y hasta aquí puedo contar.
miércoles, 31 de julio de 2013
Tu nombre envenena mis sueños, by Pilar Miró
Si la cara es el espejo del alma también un gran título puede ser el espejo de una gran historia. Y en este caso lo es. Un maravilloso verso de Luis Cernuda nos introduce en lo que tiene todos los factores para ser una gran película. A saber:
Una historia potente, envolvente y que atrapa.
Una ambientación cuidada, elegante, exquisita.
Una fotografía impecable, sugerente y llena de matices.
Unos personajes definidos, coherentes, con vida.
Un reparto de lujo, bien elegido y mejor dirigido.
Las películas de Pilar Miró tienen un sello muy personal, su técnica es intachable y sus historias son casi siempre apasionantes. Fue además una excelente directora de actores, capaz de sacar lo mejor de cada uno de ellos. En este caso todo el reparto es magnífico pero el peso principal lo llevan sin duda Emma Suárez y Carmelo Gómez. Sencillamente sublimes.
Una historia potente, envolvente y que atrapa.
Una ambientación cuidada, elegante, exquisita.
Una fotografía impecable, sugerente y llena de matices.
Unos personajes definidos, coherentes, con vida.
Un reparto de lujo, bien elegido y mejor dirigido.
Las películas de Pilar Miró tienen un sello muy personal, su técnica es intachable y sus historias son casi siempre apasionantes. Fue además una excelente directora de actores, capaz de sacar lo mejor de cada uno de ellos. En este caso todo el reparto es magnífico pero el peso principal lo llevan sin duda Emma Suárez y Carmelo Gómez. Sencillamente sublimes.
martes, 16 de julio de 2013
Vacas, by Julio Medem
De guerra a guerra y tiro porque me toca. Así podría titularse esta historia sobre la Euskadi profunda, porque no en vano empieza con las guerras carlistas y termina con la guerra civil. Pero el director ha preferido titularla "Vacas" porque ciertamente el elemento omnipresente son las vacas. No sé si son varias o es siempre la misma pero el caso es que a lo largo de toda la película lo que nunca falta es... la vaca.
El primer beso, las primeras tetas... Y la vaca.
Los del caserío de arriba contra los del caserío de abajo... Y la vaca.
Cuernos, hijos ilegítimos, abuelos locos... Y la vaca.
Trincheras, sangre, muertos... Y la vaca.
Amantes haciendo planes para fugarse... Y la vaca.
Concurso de partidores de leña... Y la vaca.
Carmelo Gómez interpretando a la Vasquísima Trinidad... Y la vaca.
Polvos salvajes en medio del bosque... Y la vaca.
Emma Suárez cabalgando... Y cómo no, la vaca.
Julio Medem, mucho antes de obsesionarse por filmar tías en bolas tuvo otras fijaciones, por ejemplo, las vacas. La verdad es que no sé qué simbolizan las putas vacas en esta película; lo que sé es que este tío es un coñazo total haga lo que haga. Y que le den por culo a la vaca de los cojones, hosssstia.
El primer beso, las primeras tetas... Y la vaca.
Los del caserío de arriba contra los del caserío de abajo... Y la vaca.
Cuernos, hijos ilegítimos, abuelos locos... Y la vaca.
Trincheras, sangre, muertos... Y la vaca.
Amantes haciendo planes para fugarse... Y la vaca.
Concurso de partidores de leña... Y la vaca.
Carmelo Gómez interpretando a la Vasquísima Trinidad... Y la vaca.
Polvos salvajes en medio del bosque... Y la vaca.
Emma Suárez cabalgando... Y cómo no, la vaca.
Julio Medem, mucho antes de obsesionarse por filmar tías en bolas tuvo otras fijaciones, por ejemplo, las vacas. La verdad es que no sé qué simbolizan las putas vacas en esta película; lo que sé es que este tío es un coñazo total haga lo que haga. Y que le den por culo a la vaca de los cojones, hosssstia.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)